画家徐震时先生是笔者见过为数不多的，有着矍铄精神的老艺术家。记得采访当天，他进屋时候的样子，可以用风风火火来形容，八十高龄的他看起来也就像六十多岁的人，走路时健步如飞，刚一落座，连水都来不及喝一口，便开始饶有兴致地聊起他的所历所感，言谈间思路清晰，且细致入微，谈起陈年往事，桩桩件件，来龙去脉都记得清清楚楚。徐老先生1938年出生于上海，他说，自己是一个地地道道，土生土长的上海松江人。但其与众不同之处却在于，地道的南方人却生就一副直爽的，北方人的个性。
往事钩沉 惟艺牵心
熟悉徐震时的人都知道，他是海派大师程十发先生的义子。1965年毕业于浙江美术学院国画系(现中国美术学院)，师从院长潘天寿、方增先等名家。可以说这么认为，徐震时当年的艺术之习，可谓占尽了天时地利人和。徐先生说：“恩师程十发是我的义父，当年，他和我家是街坊邻居，我家住在马路桥中山中路富家弄对面，而义父家住在富家弄东侧车木店隔壁一幢老房子里。我父亲是义父母亲的义子，我是程十发的义子，两代干亲。”彼时，幼年的徐震时在程十发先生家进出自由，无忧无虑，但他印象最为深刻的，还是程十发经常伏案创作的那间西厢房的画室，以及义父家客堂四处挂着的书画作品，慢慢地，他开始对义父不厌其烦摆弄的书香文墨产生了兴趣，常出现在程十发先生桌案前静静地看他创作，从初时耳濡目染的熏陶，到后来程先生对其耳提面命的教导，都为徐震时今后的绘画事业打下坚实基础。近水楼台的条件，也让徐震时收藏到了诸多程十发先生的优秀作品，以及建国以来他出版的年画，连环画，插图本名著图书，不为名利，却是为这一份感恩之情和传播的责任。徐震时记得义父程十发曾说：“收藏不是为增值，而是请进来的最好老师，便于学习研究，这些宝贵财富，取之于民回归于民，我老了，作品也当由国家掌管。”徐震时感佩义父的奉献精神，堪称晚辈的学习楷模。
徐震时先生的成长，经历了整个社会变迁的过程，在动荡的岁月，他曾随家人辗转多地，直到1959年，才有机会考入浙江美术学院，出众的天赋和通透的灵性得到时任院长的潘天寿先生和国画系主任刘苇之重视，因成绩优异，徐震时更享受到了甲级助学金，还免去了全部生活费，被选举为班长，后来又参与团支委等工作。毕业之后，徐震时被分配到国家文化部人民美术出版社工作，但在初期，徐震时却把这段经历形容为“赶鸭子上架”，他笑着说：“做出版工作，不仅要有书画的功底，还要会摄影，必须要拍制版稿的彩片，否则画册即使已出版，因质量问题也要报废。我的摄影技术就是那个时候练出来的。师傅说，多一门手艺，多一分贡献。”由于从事的是编辑出版摄影工作，徐震时从年轻时候就有着和别人不一样的作息时间，他每天晚饭后就先睡一会儿，九点醒来直到凌晨三点方才入睡，他加班加点，把最安静的有效时间都用来编辑、创作和思考，然后早晨七点起来，中午再小睡一会儿，这个规律一直保持到现在。由于工作的勤谨和强烈的责任心，以及出色完成的工作，徐震时很快就承担起编辑室主任、编审的工作，甚至在退休后，他在工作岗位上的影响力和所带来的凝聚力也让他不得不继续参与到出版工作中来。在他的组织和带领下，诸多名家的系列画册以及宣传记录片都得以完成。为《近现代名家画集程十发》，以及吴弗之，方增先，李震坚，周昌谷，陆俨少，褚乐三，陆抑非，蒋风白，余克危，徐君匋等个人专集，《书画扶贫》《扇子艺术精品集》等画册担任责编和主编。也正因为是在出版社工作，徐震时在当时便有了观百家作品的难得机会，从而在潜移默化中形成一种自然而然的博采众长，熔冶多法之心力，也因有此熏染而在绘画方面愈发勤奋努力。徐震时说：“其实我心里是非常清楚的，光有这些得天独厚的条件是不够的，要想有所成就，是熏陶和勤奋努力加起来才会有的结果。”
徐震时所涉猎的传统画种可以用多样齐全来形容，虽然精专绘画，但他对书法的研习也算当仁不让。这也得益于1959年，潘天寿先生任浙江美院院长，倡导国画教改，强调书法在绘画中的重要性，并亲自任教一年级书法课的教学课程。随着学习深入，徐震时也感到，诗书画印是书画家缺一不可的修养，彼此之间都是相互影响的，不可偏废。这在他的作品中就有尽致体现。工笔、写意、人物、山水、花鸟、水墨、彩墨、速写、年画等等都是徐震时擅长的绘画形式，在其间，都能看到“骨法用笔”的挺拔劲健，尤其以藏区风格为题材内容的，工写兼善的作品中，他就把各种技法恰如其分地运用于中。
多面画手 誉至名归
从徐先生的绘画作品里可以看出他对线条运用的擅长和巧妙。线条虽然是作为必不可少的勾勒，但他却在与皴染的融溶中只是起到一个点睛之笔的飞来神韵，无多一笔之冗赘，亦无少一笔之不足。藏族题材作品里，多以大块的点染和粗犷的皴擦来构成雄强的画面质感，时而是气势磅礴的草原驰骋，时而是从容优雅的牧羊草风。尤值一提的，是对人物开脸的细腻处理，徐震时有不一样的见解，他说：“我们当年在藏区采风的时候，看到的藏民的脸，由于紫外线照射的原因，都不是白的，而是有种风尘仆仆的灰黄或者红褐的感觉。”故在其作品中，对藏民脸部特征的这一细腻观察和勾画，即成了为作品增神添韵的笔墨。徐震时的山水画工写兼有，他说自己喜欢画水墨画，喜欢墨分五色所呈现出的层峦叠嶂之远近高低，花树溪石的浓淡相呈，在浓淡干湿焦的相隐互现中组合出一幅幅能够使人身临其境，有着逸远情怀的美好画面。其花鸟画所呈现出的，是另有一番融润疏朗的气象，犹如夏日的一阵凉风，冬日的一缕暖阳，或热烈，或清萧，皆入人心脾，使人流连忘返。退休前，他是图片编辑室主任，年画编辑出版是该室的主要任务，上世纪也是出版社社会效益，经济效益主要产业之一。年画也是徐震时所喜爱的一个画种门类，他画的，或者出版过的年画册都有着鲜明的时代气息，尤其是对人物表情细腻的勾描，艳而不俗的色彩运用和搭配，视之能瞬间把人带入到那个激情四射，却单纯朴实的年代。
《群鹤嬉戏》 2007 97x186cm
在徐震时先生的作品中，最能够体现他想象力的当属其创作的彩墨画了，彩墨画独特的创作手法本就能构成不可复制的画面，在类似于“泼”出来的不规则图形中，要找到形似之处，再以线条勾勒出活灵活现的图画，这就要依靠创作者丰富的想象力了，徐先生的每一幅彩墨作品，在简练的线条和点染的交错间，仿佛都在讲述着一个个生动活泼的故事，这个故事可以发生在任何地方，但绝无雷同之处，这也是他作品中那种引人入胜的魅力之所在。
徐震时先生在从事美术工作50余年时间里，不论出书育人，还是对外文化交流出版工作，他始终敬业奉献。1989年被列入英国《世界名人录》。曾为中国奥运会主编国家礼品画册《丹青流芳》和《毛泽东经典影集》合编《中国年画》等图书，受中共中央宣传部、文化部、人事部、新闻出版署、出版总署、民政部等国家部委和中共北京市委、市政府的表彰。获“全国新闻出版系统先进工作者”称号，“全国年画贡献奖”、“全国年画特殊贡献奖”、“《中国美术分类全集》编辑出版贡献奖”、莱比锡“世界最佳最美的图书铜牌奖”、日本世博会“新建筑住宅设计”获三等奖(合作)、设计的中国红参展产品在比利时尤里卡世博会获金奖。获“共和国60年突出贡献人物”、“十佳英模人物”、“世界和平促进会终身名誉会长”、“特别贡献功勋艺术家”、“建党90周年突出行业人物”。“感动中国杰出文化传承人”、“世界和平艺术家”、“首届世界和平书画作品金奖”、“共和国精英人物”、“联合国中华文化传播大使”、“瑞典皇家北极星勋章”、“中华文艺巨匠”、“世界文化巨匠”、“国家魅力·中国最具魅力艺术家”、“世界最美艺术大师”。“2017感动世界艺术人物”、“2018元旦徐震时·董春莲彩墨交融画展在巴黎成功举办，画册同时出版发行”。
徐震时先生现任中国民间文艺家协会年画艺委会主任，中国出版协会年画艺委会主任、英国皇家艺术研究院荣誉院士、客座教授、首席艺术家兼高级顾问、瑞典皇家艺术学院荣誉博士、中国扇子艺术学会顾问原常务副会长，中国社会工作协会贫困家庭病残儿童救助基金管委会艺术总顾问。曾任中国美术家协会年画艺委会常务副主任，中国扶贫基金会理事、荣誉理事、书画扶贫办副主任，联合国开发计划署中国国家分部华东办事处理事等职。
如今的徐震时，虽已是耄耋之年，但有着充沛精力的他仍有很多身外之事要去忙碌，他诚恳地说，那是自己责无旁贷的事情。只要自己精力允许，他仍会自强不息、老骥伏枥，志在千里，在艺术征程上继续攀登高峰。观者祝福之，亦期待之!
